‘Desde el suelo’ de Stuart Milne, Laura-Beth Salter y Ali Hutton

desde el suelo
Reseña del CD Stuart Milne.
Gaita.noticias Mayo de 2024.

La naturaleza ha sido durante mucho tiempo uno de los museos más importantes de la humanidad en todas sus formas de arte, incluida la música de la gaita Great Highland. Piense en cuántas melodías clásicas llevan el nombre de Benzes, Glens, Bobs y los diversos animales que los deambulan (en comparación, a veces se da poca importancia a las desafortunadas mujeres de los compositores). Más recientemente, han surgido proyectos completos de la escena de la música clásica que piden la restauración de nuestro cada vez más reducido mundo natural. canciones escritas Grupo.

Una nueva y valiosa incorporación a este creciente canon. desde el suelo, con Ali Hutton y Laura-Beth Salter, un impresionante elenco de músicos colaboradores que incluyen a Kim Carney, Duncan Lyall y Patsy Reid. Un desglose de Who Will Play enumera no menos de siete de las contribuciones instrumentales de Hutton, con una variedad de guitarras, teclados y programación que aparecen junto con las flautas y silbidos esperados. Ocasionalmente se escuchan flautas de las Highlands en el álbum, el silbato de Hutton a menudo va acompañado de la mandolina, la guitarra tenor y la voz de Salter.

Las notas describen desde el suelo “Un homenaje a la naturaleza y su infinito poder curativo”, con una advertencia añadida sobre la necesidad de tomar medidas para protegerla. Esta urgencia es más notable en la canción inicial con el título apropiado, el 11^Th campanaComienza con un prólogo lleno de programación premonitoria, similar al de The Weeknd. Luces cegadoras, completo con la banda sonora fatalista que esperarías de la banda sonora de una película de terror. La melodía de esta pieza lenta se introduce mediante un silbido, que da paso a las flautas Highland. Este último debut fue un piobaireachd (un guiño deliberado al título del álbum), aunque Seamus MacNeil tendría palabras fuertes sobre el arreglo de acompañamiento. Se anima a los tradicionalistas que desaprueban que esta vitalidad entre en la música country a seguir escuchando. Las dos primeras pistas contienen matices de las obras más oscuras de Chvrches, Niteworks y la antigua banda de Hutton, Treacherous Orchestra. Más vocal en su enfoque.

Cuando las melodías tienen una mezcla de tipos de compás, generalmente se tocan en tempos relajados. El ambiente general del álbum es suave y contemplativo, con muestras sonoras de viento silbante, olas y otros motivos familiares que fomentan una sensación de pertenencia similar a las obras de John Mulhern. Muy genialEl único remanente del anterior. desde el suelo EP es un buen ejemplo de esto.

Muchas canciones incluyen palabras cantadas y habladas de varios cantantes y, naturalmente, estas son las formas más obvias para que los músicos transmitan sus mensajes. La masculinidad tóxica, fuera de armonía con la naturaleza, está distorsionada una persona valienteDescribe las cualidades que todos los hombres deberían esforzarse por asimilar: «Escucha todo sin ganas de luchar» es una broma particularmente memorable sobre la capacidad de los hombres humanos a los pocos minutos de verse unos a otros.

Varias voces se unen para ensalzar las virtudes de conectar con la naturaleza en el pasaje final, Respirar, destacando sutilmente un mensaje adicional de cooperación para cuidar el planeta para que podamos seguir disfrutando de estos preciosos momentos. Una mezcla edificante de flautas, cuerdas y percusión subyacen a la historia creando un clímax apropiadamente inspirado. La canción más conmovedora, sin embargo, puede ser la tranquila y pacífica. Líneas de activaciónEl último tercio de la canción se entrelaza con el mensaje y las cuerdas suaves y dulces.

Han pasado unos 250 años desde que Robert Burns se disculpó con el desafortunado ratón: «Realmente lamento que el dominio del hombre / haya roto la unión social de la naturaleza». Todo lo que el hombre le ha hecho al planeta Tierra en ese tiempo se evoca en el tema principal. desde el suelo, con efectos sonoros que evocan una máquina de golpear industrial. Y hace mucho que se necesita una disculpa, nos recuerda constantemente el álbum, agregando un llamado esperanzador pero conmovedor al coro: «Todavía hay tiempo para cambiar esto / Podemos crecer desde cero». Se transmite con un efecto sorprendente mediante la portada de un álbum en blanco y negro digna de colgar en la pared de muchos dormitorios.

Se escuchan tubos relativamente pequeños. desde el suelo, pero ese no es el objetivo de este proyecto. Encuentre un rincón tranquilo para escuchar el mensaje y la música memorable de este álbum emblemático, luego diríjase a su verde local favorito. desde el estadio Palabras finales y “simplemente sé”.

https://fromtheground.bandcamp.com/album/from-the-ground