Juan Mayall
Joe Hale/Getty Images
El músico de blues británico John Mayall, cuya influyente banda Bluesbreakers fue campo de entrenamiento para Eric Clapton, Mick Fleetwood y muchas otras superestrellas, ha fallecido. Tiene 90 años.
un informe sobre La página de Instagram de Mayal. anunció su muerte el martes, diciendo que el músico falleció el lunes en su casa en California. «Los problemas de salud que obligaron a John a poner fin a su épica carrera en las giras finalmente han llevado a la paz a uno de los mejores camioneros del mundo», decía la publicación.
Se le atribuye haber ayudado a English a desarrollar el ritmo y blues urbano al estilo de Chicago que jugó un papel clave en el resurgimiento del blues de finales de los años sesenta. En varias ocasiones, los bluesbreakers incluyeron a Eric Clapton y Jack Bruce, luego Cream; Mick Fleetwood, John McVie y Peter Green de Fleetwood Mac; Mick Taylor, que tocó con los Rolling Stones durante cinco años; Harvey Mandel y Larry Taylor de Recorded Heat; y John Mark y John Almond formaron la banda Mark-Almond.
Mayall protestó en entrevistas diciendo que no era un buscador de talentos, sino que tocaba por amor a la música que escuchó por primera vez en los discos de 78 rpm de su padre.
«Soy líder de banda y sé lo que quiero tocar en mi banda: quiénes pueden ser mis buenos amigos», dijo Mayall en una entrevista. Revisión del sur de Vermont. «Definitivamente es una cosa de familia. En realidad es una cosa pequeña.
Algo pequeño pero duradero. Aunque Mayall nunca se acercó a la fama de algunos de sus ilustres ex alumnos, todavía estaba produciendo su versión del blues de Chicago hasta bien entrados los 80. Al carecer de reconocimiento, no tuvo reparos en decirlo.
«No tengo trayectoria, nunca he ganado un Grammy Piedra rodante Ni siquiera una pieza sobre mí”, dijo en una entrevista. Independencia de Santa Bárbara En 2013. «Sigo siendo un actor clandestino».
Conocido por su armónica de blues y su teclado, Mayall fue nominado a un premio Grammy. Una llamada de atención, que contó con los artistas invitados Mick Taylor, Buddy Guy, Mavis Staples y Albert Collins. Obtuvo otro nombre en 2022 para su álbum. El sol está brillando. En 2005 recibió el reconocimiento oficial en Gran Bretaña con la condecoración de OBE (Oficial de la Orden del Imperio Británico).
Fue elegido miembro del Salón de la Fama del Rock & Roll de 2024 y Álbum del Año de 1966. Blues Breakers con Eric ClaptonConsiderado uno de los mejores álbumes de blues británico.
Una vez le preguntaron a Mayall si jugaba para llegar a fin de mes o para demostrar que todavía podía hacerlo.
«Bueno, afortunadamente hay una necesidad. Pero en realidad no es por ninguna de esas cosas, es sólo por amor a la música», dijo a Hawaii Public Radio. «Me reúno con estos muchachos y practicamos».
Mayall nació el 29 de noviembre de 1933 en Macclesfield, cerca de Manchester, Inglaterra.
Para sonar la nota del bluesman duro, Mayall dijo una vez: «La única razón por la que nací en Macclesfield fue porque mi padre era un borracho y tenía un pub favorito».
Su padre también tocaba la guitarra y el banjo, y las grabaciones de su piano boogie-woogie inspiraron a su hijo adolescente.
Mayall dijo que aprendió a tocar el piano uno a la vez: un año con la mano izquierda y un año con la derecha, «para no tener problemas».
El piano era su instrumento principal, aunque también tocaba la guitarra y la armónica y cantaba con una voz distintiva y firme. Con la ayuda del baterista Keefe Hartley, Mayall tocó todos los demás instrumentos para su álbum de 1967. blues solo.
A Mayall se le suele llamar el «padre del blues británico», pero cuando se mudó a Londres en 1962, su objetivo era empaparse de la nueva escena del blues liderada por Alexis Korner y Cyril Davies. Mick Jagger, Keith Richards y Eric Burton se sintieron atraídos por el sonido.
Los Bluesbreakers atrajeron a una comunidad fluida de músicos que entraban y salían de varias bandas. El mayor partido de Mayall fue Clapton, quien dejó los Yardbirds y se unió a los Bluesbreakers en 1965 porque no estaba contento con la dirección comercial de los Yardbirds.
Mayall y Clapton compartían la pasión por el blues de Chicago, y el guitarrista recordó más tarde que Mayall tenía «el set más increíble que he visto en mi vida».
Mayall toleró la rebeldía de Clapton: desapareció unos meses después de unirse a la banda, luego reapareció ese mismo año, dejó de lado al recién llegado Green y luego se asoció con Bruce en 1966 para formar Cream, un éxito comercial que dejó a Mayall muy atrás.
Entrevistado para un documental de la BBC en mayo de 2003, Clapton admitió que «hasta cierto punto aproveché su hospitalidad, utilizando su banda y su reputación para empezar mi propia carrera».
«Creo que es un gran músico. Admiro y respeto su determinación», añadió Clapton.
Mayall animó a Clapton a cantar e instó a Green a desarrollar sus habilidades para escribir canciones.
Mick Taylor, que sucedió a Green como rompedor de blues a finales de los años 1960, apreciaba la amplia libertad que May permitía a sus solistas.
En una entrevista de 1979 con el autor Joss Obrecht, dijo: «Tendrás total libertad para hacer lo que quieras». «Puedes cometer tantos errores como quieras».
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