Miu Miu Show – Musea Prada colabora con el artista Shuang Li para WWT

Milán – Museo PradaSu pasión y mente inquisitiva se refleja en el alcance de sus colecciones visionarias y estimulantes, ahora diseñadas con Raf Simons. Prada Marca y singular miu miuEl nombre de su apodo.

Uno de los intereses de larga data del diseñador es el arte, particularmente el arte contemporáneo, y su interés está incluido en la Fondazione. Prada, fundada por primera vez en 1993 con su esposo Patricio Bertelli. Es conocido por rodearse de un grupo cercano de amigos, artistas, directores y arquitectos, y confía en Rem Koolhaas y la agencia AMO para proporcionar escenarios llamativos e intrigantes para sus espectáculos. temporada – indicar cooperación con El director de cine Nicolás Winding Refn En un proyecto titulado «Touch of Crude» para el desfile de primavera 2023 de Prada presentado en Milán el mes pasado.

Una fuerte conexión con los artistas y especialmente con las mujeres artistas es un componente clave. miu miu tanto como A lo largo de los años, la empresa ha proyectado sus series en todo el mundo. historias de mujeres, Una colección de cortometrajes de directoras internacionales, seguida de conversaciones y paneles sobre películas y el papel de la mujer en el cine. Prada ha trabajado anteriormente con los artistas Meriam Bennani para el desfile Primavera 2022 de Miu Miu y con Nathalie Djurberg y Hans Berg para el desfile Otoño 2022 en París.

En este momento, por miu miuPara su espectáculo Primavera 2023, que regresa al Palais d’Anna de París el martes, Prada se asoció con el artista chino Shuang Li para crear un video y una instalación.

Li vive entre Berlín y Ginebra, y su trabajo abarca varios medios, incluidas actuaciones, sitios web interactivos, esculturas e instalaciones de imágenes en movimiento, y la creación de un paisaje digital contemporáneo. Se dice que explora cómo diferentes tipos de tecnología interactúan con nosotros y cómo forman parte de un aparato neoliberal que regula el cuerpo y la voluntad. Su trabajo se presenta actualmente en la 59 Exposición Internacional de Arte La Biennale di Venezia, titulada «La leche de los sueños», comisariada por Cecilia Alemany y abierta hasta el 27 de noviembre.

Si bien los detalles específicos sobre el programa del martes se mantuvieron en secreto, para sorpresa de los invitados, así es como Shuang Li se dirige a la audiencia. miu miu Se ha convertido en una declaración a favor de la diversidad, la inclusión y el empoderamiento de las mujeres. Ella subrayó cómo Museo Prada Defiende «la singularidad de las artistas femeninas con las que trabaja».

WWD: ¿Cómo abordaste el diseño de los decorados y las butacas? ¿Qué indicaciones recibió del Museo Prada o qué tipo de intercambio realizó?

Shuang Li: Desde el principio, me animó a abordarlo como mi exposición con un elemento vivo. En lugar de tener pautas, fue un proceso de desarrollo orgánico entre la Sra. Prada y yo, OMA y todo el equipo de Miu Miu.

WWD: ¿El paquete está adjunto al paquete?

SL: La colección se inspiró en nuestro amor por la comunicación y me sentí inspirado por el mensaje general de empoderamiento y feminidad de la marca y todos sus aspectos. Usualmente la Sra. No diría directamente inspirado en una colección en particular, inspirado en el trabajo de Prada y Miu Miu.

La atemporalidad de Miu Miu nació del impacto de los años 90, una era que marcó el comienzo de una explosión en la comunicación, la individualidad, etc., y tiene resonancias en mi trabajo y, en muchos sentidos, todavía se propaga a través de nuestros caminos. Considere un nuevo tipo de clásico, pero también el espíritu cultural actual: la Sra. No es de extrañar que la sensibilidad de Prada sea tan relevante y acorde con el momento actual. Ella defiende la individualidad de las artistas femeninas con las que trabaja y afirma al mundo lo que aportan a la colección.

WWD: ¿Qué mensaje quieres transmitir?

SL: En general, me fascina el hecho de que vivimos en una época caracterizada por la hipercomunicación. Sentimos que nuestros mensajes vuelan por los aires y llegan a su destino al instante. De hecho, existe una enorme infraestructura global, que incluye cables submarinos, satélites y otro hardware, que funciona casi a la antigua usanza para conectarnos a todos. Siempre me han interesado los errores, los mensajes enviados pero no recibidos, y nuestro deseo de estar cerca el uno del otro y los momentos en que eso no siempre fue posible.

Pero las obras de arte en general, el mensaje que intentan transmitir no es el mensaje que la gente suele recibir. Constantemente me piden que explique mi trabajo y el trasfondo cultural del mismo. Pero parece que hay mucho por explicar, y mucho más se pierde en la traducción, en parte, si no completamente. Después de mudarme a Ginebra, un día estaba caminando por el vecindario y entré en un cementerio. Traté de leer los epitafios franceses usando Google Translate. En una traducción, “Cuando miras el cielo por la noche, ¿puedo ir a una de las estrellas porque viviré? Así que esto es para ti. Mamá y papá». Estas oraciones no tienen sentido, pero de alguna manera, no es necesario. Me gusta pensar que así es como funciona mi trabajo.

WWD: ¿Cómo conociste el Museo Prada?

SL: La Sra. Prada, a través de la Fondazione Prada, me contactó porque había leído una entrevista mía, había visto algunos de mis trabajos y quería saber más. Por supuesto, estuve encantada de conocerla y formamos una conexión muy natural.